「台灣設計是什麼？」是帶有中國傳統文化意象的顏色使用、還是比較像是日本的極簡主義風格？此外，設計作為溝通媒介，如何展現台灣的民主、自由、多元精神在設計作品上？
對我而言，我覺得台灣設計作品，是介於傳統文化和現代（日本、歐美）之間。如同泰國長遠歷史與不同種族的多元性一樣，我們的傳統文化特色和泰國有些重疊、但也不同，包含繼承中華文化的一部分，以及來自在地的宗教（道教、佛教）、宮廟、常民生活特色等等。
目錄
從台灣製造到台灣設計
過去世界熟知的台灣製造（Made In Taiwan），例如 60 年代勞力密集的紡織業、塑膠加工業，到 90 年代的電腦與晶片代工（宏碁、華碩、台積電），直到近年來台灣有越來越多的設計品牌，標榜台灣設計（Design in Taiwan）輸出國際。不論是產品、體驗、或是視覺設計，各種議題透過設計的包裝再現，讓作品以嶄新的面貌深入到不同族群中，刺激對話的產生，甚至解決社會議題。
接下來，我將從台灣最大設計獎——「金點設計獎」的得獎作品中，精選出 6 樣我認為代表台灣獨特樣貌的設計。這些作品呈現的是，設計和在地文化、當代議題互動的過程，甚至是設計師打開公部門對創新、設計溝通的理解並共同創作，展現出自由、多元的台灣價值。
一、新台式美學：蕭壠文化園區台南藝陣館開幕紀念海報
在台灣都市化後，宮廟文化在年輕人眼中顯得有些過時、不現代，甚至是俗氣的。但是何佳興（國際平面設計聯盟 AGI 成員）以台灣傳統宮廟、道教信仰、布袋戲的視覺元素中，歸納出常用的金、銀、螢光色系，並將大學時期雙主修書法、篆刻的原理，融合在傳統元素和現代感的海報設計；以書法的線條、行筆與篆刻的正負空間，運用在家將、護法神明的臉譜中，讓年輕人重新正視台灣的在地文化特色與脈絡。
二、公共運輸美學：北花線公運美學計畫
「旅遊體驗中，你期待舒適的遊覽車是什麼樣子？」遊覽車不只能是五彩繽紛的單一樣貌，還更應該帶給乘客長途旅行中，乘坐與視覺上的舒適感受。
北花線，是台灣第一個具有美學設計的公運路線。由交通部和設計研究院主導，包含設計師、客運業者、車輛產業等相關單位的跨領域合作，重新設計台北到花蓮三個半小時的乘車體驗。以花蓮的山綠、水藍和七星潭鵝卵石為主視覺，在車體內簡化線條、降低內外彩度，例如座椅用白色搭配淺灰色扶手、減少七彩燈光、整合車內張貼資訊的顏色與字體。北花線的減法設計，讓搭乘遊覽車的乘客，能夠視覺減壓、在車上真正休息，準備下車後蓄勢待發的花蓮旅行！
三、校園學習環境再設計：我的秘密基地– 學美美學新北市汐止區北港國小教室改造計畫
「培養孩子的創造力、美感，就從校園設計開始。」12760 小時，是台灣學生在完成義務教育之前，花在學校的時間。在台灣絕大部分高中以下學校是屬於公立性質，於是教育部和設計研究院推動——校園美感設計實踐計畫，2019 年從台灣 9 間學校空間再設計，讓設計團隊走入台灣的國高中小，讓美感教育從孩子最常待的校園日常環境開始。
新北市北港國小，以「孩子的秘密基地」為核心，把教室後方原本昏暗的儲藏空間重新打造成孩子的展演空間，串連原本隔間和教學空間；並且設計以摩斯密碼爲課程名稱裝飾的移動式教具收納櫃，可以因應不同課堂需求與課桌椅搭配成教學環境。最有趣的是，打破原本屬於老師的黑板，成為無邊界的黑板牆，搖身成為孩子下課就想要到黑板塗鴉的畫布，更因此拉近孩子與教師的距離，把象徵權威的黑板與教育主導權交還給學生，讓孩子不再害怕上台回答問題、對於學習更有信心。
四、為移工設計：好書伴計畫
當國家更加開發、都市化，將會面臨少子化、高齡化、勞動力結構改變的當代議題。不僅是泰國有緬甸移工引入的現象，在台灣移工也是重要的議題。在台灣，每 40 人之中，就有一名來自東南亞的外籍勞工，主要來自印尼、越南、菲律賓、泰國。台灣的非營利組織 One-Forty 觀察到大多數東南亞移工來到台灣時，由於語言不通、文化不適應，工作中常常和業主產生衝突摩擦與社會歧視。
One-Forty 以移工在台灣的體驗為設計核心，製作適合他們的中文課本與練習簿，連同來台灣的歡迎信，和移工家鄉味道薑黃製作成的書籤和祈福卡，全都裝入好書伴包裹。募集台灣人的捐款，在全台寄出 3000 多包移工專屬的學習教材，讓在台灣的移工能夠學習中文、快速適應環境，並能夠與雇主、台灣人建立更好的互動與溝通。
五、循環設計讓材料回歸生態鏈：菱格盤
循環設計，不只是把廢料回收，而是讓產品的材料、製程、回收機制，都能夠落實循環設計的理念。從產品材料出發的 DOT Design，在過去曾經運用稻穀、鳳梨纖維作為材料開發產品，「菱格盤」則是使用天然的竹纖維、零塑膠製成，可以自然分解、回歸生態鏈。
竹子在華人的文化中，具有風骨、堅毅的意象，而台灣的溫度和濕度條件非常適合竹子的生長。在市面上有許多竹製產品，但大多帶給消費者手工藝的印象。菱格盤想推翻竹子只能仰賴手工的印象，選用竹纖維為產品材料，並搭配表面凹凸設計，增強堆疊結構穩定性與產品特色，有簡約設計和細膩的美學。
六、聽見森林呼喚的女大學生：森森喚
「想到台灣的動物，你會想到什麼？」一般而言，台灣人直覺都會想到保育類，像是台灣黑熊、帝雉（台灣一千元鈔票背後的鳥），但是大學生的莊淳喻卻用她細緻卻寫實的猛禽、棲地、食物插畫，帶我們看見台灣也急須保育的猛禽類。沒有畫上雙腳與樹梢，也顯示生態環境中潛藏的危機，沒有一能真正停靠的地方。
從小喜歡到山上接觸自然的莊淳喻，曾在山林看見老鷹飛越天際的畫面，令她印象深刻，並開起對於猛禽的熱愛，只要在假日有空就會上山追鳥，也累積成被金點概念獎評審看見的熱情與深刻投入。
「台灣設計是什麼？」
這個問題確實很難回答，同樣也是台灣很多設計師，不斷透過自己的設計作品企圖探索找到答案的問題，但我很喜歡何佳興設計師給的答案。
「台灣是個豐富文化的地方，但是還沒有足夠的自信，可以成為在地的設計脈絡。但是作為設計師，就是不斷和他身處的社會對話，回頭翻找、釐清在生活裡我們可以見的文化價值，透過設計來凸顯的存在。」
何佳興