去年 10 月初,16 個可愛 […]
【concertdesign】โปรดักชันคอนเสิร์ต Mayday สุดปังที่ไต้หวัน——B’in Live
คอนเสิร์ต Fly to 2023 ในปีนี้ จัดว่าเป็นการแสดงพิเศษของคอนเสิร์ต Mayday ภายใต้ซีรีส์ Re.Nowhere (諾亞方舟) ซึ่งได้รับการสนับสนุนโดย B’in Live บริษัทคอนเสิร์ตโปรดักชั่นให้บริการจัดคอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุดของไต้หวัน และยังมีความร่วมมือจากบริษัทสร้างภาพเสมือนจริงข้ามชาติชื่อดังอย่าง 8ID Studio และ Grass Jellyในการจัดคอนเสิร์ตออนไลน์ที่ทุ่มทุนสร้างกว่า 160 ล้านบาท ด้วยเทคโนโลยี CG (computer graphic) VFX (visual effects) และ XR (extended reality)
【整合設計】2022 最驚豔的 9 場泰國演唱會、音樂節舞台與視訊設計
來到泰國正式滿 5 個月,細數這期間看過 15 場演出,大到音樂節、專場,小至拼團場和 Live House。不能說看很多,但我覺得可以和大家分享一些泰國舞台和視訊設計的產業發展現況。
【整合設計】從玻璃杯到展覽,談談玻璃產製流程中的循環設計與經濟——W春池計畫
「循環經濟不僅是回收,而是創造價值」,春池玻璃 T.A. Wu 發起 「W春池計畫(W Glass Project)」。如果回收物沒有妥善處理,一樣是廢棄物,透過循環設計,W Glass Project 串連回收業者,將廢棄玻璃經處理成為材料,再經由設計師的巧思對 100% 回收玻璃進行創作,將原本不起眼的廢棄玻璃,賦予全新的樣貌與價值。
【整合設計】天燈之外的台版天空之城——點亮十三層
金瓜石十三層遺址,由台灣電力公司邀請操刀紐約自由女神像、馬來西亞吉隆坡雙子星大樓照明的台灣設計師——周鍊,以及新銳設計師何采柔共同創作。透過十三層遺址的地景再設計,結合環境教育、文化資產保存、在地聚落,成為台灣第一個土地污染用地再利用的公共藝術作品,也像是戶外美術館一般,讓遺址重新與金瓜石周遭的居民互動,發展地方觀光,也讓年輕人重新認識土地。
【體驗設計】隨時隨地與粉絲近距離的體驗 — — 後疫情時代的演唱會想像
面對 COVID-19,泰國今年四月到六月封城,粉絲出不了門,偶像開不了見面會,歌手商演和演唱會只能不斷延期,重創泰國的娛樂產業。 然而,娛樂產業的轉機,出現在五月份 Whal & Dolph 推出線上演唱會,呈現 Live House 演唱會與見面會型態轉變與跨國界佈局的契機。
【體驗設計】Moody Hopping 日常的情緒練習
透過線上的情緒測驗,瞭解你近期的情緒,並且獲得情緒代表物;然後按照情緒地圖,找出隱藏在台大、師大、台科大、國北教大附近的咖啡廳、酒吧、餐酒館、圖書館,搭配專屬於你的情緒特調,來一場與自己的對話。
【體驗設計】策展幕後:情緒自覺互動式展覽Moody Hopping
策展幕後:情緒自覺互動式展覽Moody Hopping。關於疫情、關於學生情緒、關於公民能動性的情緒自覺互動式展覽。受到泰國 Faiyen Design Studio 的 Mood Hopping 啟發,台灣團隊結合了線上情緒測驗與線下自由書寫。 希望在不可控的時代中,任何因為疫情而感受到負面情緒的人,有一個更深刻認識自己的機會。
【社會設計】iDiscover: 旅遊導覽App也能文資保存和社區發展?
iDiscover 本著對於城市文史與地景的熱愛,從駐香港的業餘專案,到至今成為社會企業,並且推出第三代的旅遊導覽App與實體地圖,同時推動社區發展,以及引起社會對於文資保存的意識。
【體驗設計】「便利商店不便利」的飲食體驗設計
Monkey Riding Tiger 團隊在 2020 曼谷設計週以 ”Inconvience Store: Easy to Die” 為題的 9 天限定活動,藉由飲食五感創新體驗設計、主廚餐桌、光雕投影,重新包裝議題,讓人反思快速社會變遷下的速食文化。
【社會設計】Mood hopping:當情緒自覺與咖啡廳串連交織在一起
Mood Hopping 以情緒 (Mood Hopping)、咖啡廳 (Cafe Hopping)、心理健康 (Mental Health) 為三大主軸,為 2020 曼谷設計週 — “Resilience” 在 Ari-Pradipat 地區的 9 天限定踩點活動。